Du 8 mai au 24 juillet 2024, la Flamme Olympique a traversé le territoire de Marseille à Paris - en passant par les DROM-COM - et a illuminé plus de 200 villes. À cette occasion, 30 villes étapes ont vibré au son des orchestres à l'école, qui ont accompagné les porteurs et porteuses de la Flamme. Lors de ces représentations, la chanson "Pense à nous," composée par Jean-Jacques Goldman pour Orchestre à l’École à la demande de Gautier Capuçon, a notamment été interprétée. Ce titre inédit, enregistré avec les élèves de l’orchestre à l’école d’Arles, figure sur son dernier album "Destination Paris." Voici le parcours détaillé : © Illustration Gaëlle Magnien

Cette année, l’orchestre au collège Francis Lallart de Gorron fête les 20 ans de sa création. Dans le cadre de notre newsletter « Per Tutti » sur les ressources pour les orchestres à l’école, nous avons interrogé Loïc sur sa pratique, son expérience et l’histoire de son orchestre. Entretien avec Loïc Renault, chef de l'orchestre à l'école de Gorron (53). Pouvez-vous nous raconter pourquoi et comment la classe orchestre a été créée ? Il y avait eu des essais, des prémices à la classe orchestre, en 1998-1999. Philippe Boissel souhaitait monter une option musique dans le collège mais le projet n’avait pas abouti. Quand je suis arrivé en septembre 2000 au collège, j’étais jeune prof, j'avais juste 20 ans. Pour moi, Gorron, c'était une année de stage… Et le stage a un peu duré (rires). Je suis arrivé dans un petit collège rural où l'équipe enseignante m'a bien encadré. Le principal m'a dit : « tu es prof de musique, tu vas nous monter une chorale, un petit truc pour la fête de fin d'année ». Après mon stage, je suis revenu faire mes études à Tours et le principal m’a fait revenir dans l’établissement. J’ai fait intervenir un orchestre symphonique dans l’établissement et Philippe m’a demandé si on pouvait mettre en place cela dans le collège. Entre temps est paru un article dans la revue de la chambre syndicale de la facture instrumentale sur les classes orchestres et on s’est dit que c’était ce que l’on voulait dans l’établissement. Vidéo sur la création et le parcours de l'orchestre : Quelle formation aviez-vous reçue avant de démarrer l'orchestre ? Quand je suis arrivé, je venais juste d'obtenir mon DEUG et j'ai continué mes études en parallèle. Quand j'ai commencé la classe orchestre, j'avais pris des cours de direction d'orchestre depuis tout jeune, fait des stages avec d'autres chefs d'orchestre. Avec Philippe, on est parti sur un orchestre d'harmonie parce qu'étant trompettiste, je suis issu des orchestres d'harmonie. C’était aussi plus simple pour que les élèves…

Cette année encore, le violoncelliste Gautier Capuçon convie des orchestres à l'école sur scène dans le cadre de son festival itinérant Un Été en France, soutenu et organisé par la Société générale. Retrouvez-les du 4 au 15 juillet 2023. Le festival itinérant initié par le violoncelliste Gautier Capuçon démarre sa 5e édition le 4 juillet prochain. Pour la quatrième fois, l’ambassadeur de l’association invite des orchestres à l’école à le rejoindre sur scène pour trois concerts de sa tournée : Vendredi 5 juillet, 21h – place Louis Vincetti à Bastia Mardi 9 juillet, 18h – Oliveraie des Arènes de Cimiez à Nice Lundi 15 juillet, 19h – Place des Arènes à Néris-les-Bains Pour ces concerts gratuits en plein air, trois orchestres ont été sélectionnés pour jouer en compagnie de ces musicien·nes de talent dans un festival à renommée nationale ! Le 5 juillet, ce sont les orchestres à l'école Marie Reynoard et Calloni de Bastia (2B) qui accompagneront le violoncelliste et des jeunes talents. Le 9 juillet, la tournée sera à Nice, où l'orchestre à l'école Sambuc d'Arles (13), montera sur scène ! Enfin, le 15 juillet, c'est l'orchestre au collège Achille Allier de Bourbon-l'Archambault (03) qui terminera la saison 2024. En savoir + Depuis 2020, le célèbre violoncelliste Gautier Capuçon convie des orchestres à l’école lors de ses concerts, une action qu'il soutient en parallèle de sa Fondation Jeunes Talents, dont plusieurs musiciennes et musiciens issus de ce programme se produiront également sur les scènes de France cet été. Le documentaire Un Été en France 2023 Les souvenirs de l’édition 2022 en vidéo ici

Presque dix ans après leur première collaboration, l’Orchestre Philharmonique de Radio France et Orchestre à l’École ont présenté leur nouveau projet le 28 juin dernier. Avec les musicien·nes du « Philhar’ », les élèves de orchestres à l’école de Parsac et Arles ont conquis le public de l’auditorium de la Maison de la Radio et de la Musique. 28 juin 2024, 19h. Lucie Leguay, cheffe d’orchestre récompensée d’une Victoire de la Musique Classique en 2023, rentre dans une petite salle de la Maison de la Radio et se place au milieu d’une ronde d’enfants accroupis. « Je suis fière de vous, de votre travail, et de votre progression » exprime-t-elle aux élèves avant de répéter ensemble le salut final et se souhaiter un bon concert. Dans moins d’une heure, les 59 élèves du Domaine du Possible d’Arles (13) et du collège Octave Gachon de Parsac (23) monteront sur scène avec l’Orchestre Philharmonique de Radio France, dirigés par Lucie Leguay et devant un millier de spectateurs. Un projet sur toute une année C’est une aventure qui a démarré presque un an auparavant. Après avoir été sélectionnées, les équipes pédagogiques et les élèves ont travaillé ensemble deux oeuvres  : La Symphonie en Ut de Georges Bizet et une pièce originale, créée spécialement pour Orchestre à l’Ecole par le compositeur Reinhardt Wagner, Six projections sans images. Présentée pour la première fois au début de l’année scolaire à Radio France, les morceaux seront travaillés lors des deux stages de répétitions en janvier et en avril à l’école du Domaine du Possible à Arles. Lors de ces stages intensifs, sept musiciennes et musiciens du « Philhar’ » - les violonistes Anne Villette et Aurore Doise-Schoonbrodt, le violoncelliste Jean-Claude Auclin, les trompettistes Jean-Pierre Odasso et Javier Rossetto, le percussionniste Benoît Gaudelette et la flûtiste Justine Caille - ont rejoint l’aventure afin de travailler par pupitre et en tutti les différents morceaux. Des moments privilégiés pour donner/recevoir de…

Découvrez le premier épisode de notre série "L'aventure 2024" qui suit les répétitions des deux orchestres à l'école participant au concert avec l'Orchestre Philharmonique de Radio France du 28 juin 2024 à la Maison de la Radio et de la Musique 🎵 Un grand merci à Justine Caillé, Reinhardt Wagner, Anna-Lou, Ninon et Timéo pour leur participation. Réalisation Paul Winling, montage Valentin Gamerre. Pour ce projet : 45 musicien.nes professionnel.les ✨ 60 élèves sur scène 👨‍🎓 2 orchestres à l'école 🎶 1 œuvre composée spécialement pour ce projet 🎼 2 stages et 1 semaine de répétitions 👏 1 cheffe d'orchestre, Lucie Leguay 🌟 👉 Billetterie 👉 En savoir plus sur le projet

En 2024, les Éditions andantino lancent quatre nouveaux titres dans la collection “En avant la musique”, en partenariat avec Orchestre à l'École. Vous saurez tout sur la guitare, le tuba, l'accordéon et la contrebasse. La collection “En avant la musique” est à cette image. Elle a l’exigence de chaque discipline avec les plus grands spécialistes en donnant les informations les plus pointues, tout en les rendant accessibles à tous, avec ses coloris acidulés, ses visuels recherchés, ses croquis explicatifs, ses textes simples, ses parties interactives. Elle vise à faire connaître toutes les facettes de chaque instrument de musique en donnant la même place à chacun, en donnant la parole aussi bien à l’enfant débutant qu’au plus prestigieux musicien. En savoir plus dans notre espace ressources. En avant les guitares... Avec Thibault Cauvin On croit tout connaître de la guitare, mais elle a tellement de visages ! Comment s’y retrouver dans cette immense famille dont l’histoire est si riche ! C’est un pari de faire tenir en 32 pages toutes les facettes de cet instrument qui paraît pourtant si simple au premier abord. Il est question dans l’ouvrage de l’origine de la guitare, de la guitare classique bien sûr, et de toutes ses autres vies qui y sont détaillées : le passage par la guitare folk avec la famille Martin, la guitare manouche avec l’extraordinaire Django Reinhardt, la guitare flamenco avec l’étonnant Paco de Lucia, et toutes les étapes du passage à la guitare électrique. Y sont précisés à la fois les inventions technologiques - des différents “barrages” de la guitare à un petit cours d’électromagnétique -, les courants musicaux qu’elle a générés, comme les interprètes mythiques qui l’ont menée à la gloire. Et c’est Thibault Cauvin, fils de rocker et “champion du monde de la guitare” classique qui a accepté de transmettre sa passion dans cet ouvrage : “L’âge d’or de la guitare, c’est maintenant !” nous dit-il. En avant les tubas... Avec Thomas Leleu Saviez-vous q…